墨新聞｜記者黃李舜／台北報導
藝術作品《四季丹色》（Crimson Through the Seasons）傳出國際捷報，正式獲選參與 The Holy Art Gallery 於荷蘭阿姆斯特丹舉辦的國際展覽，預計於 2026年10月30日至11月2日以數位影像形式展出，讓融合臺灣文化意象與當代藝術語彙的作品走上國際舞台。
在此次評選回覆中，策展團隊特別肯定《四季丹色》所展現出的強烈色彩張力，以及厚實、富有雕塑感的刮刀肌理。畫面中央以朱紅與金色交織而成的樹木，在玫瑰色與紫色背景之間形成強烈對比，也成為作品中鮮明且令人難忘的視覺意象。
《四季丹色》的創作靈感源自臺灣民謠《四季紅》，台灣藝術家段逸君（June Tuan）將春、夏、秋、冬不同層次與情感的「紅」，重新匯聚於同一幅作品之中，透過色彩與肌理呈現時間流轉、生命延續與四季循環。作品中的山坡與樹木，承載著「基業長青」的祝福意涵；而貫穿畫面的紅色，則象徵生命力、興盛、熱情與延續。朱紅與金色相互交融，不僅形成視覺上的能量核心，也讓東方文化中對於吉祥、成長與繁盛的想像，轉化為具有當代性的藝術表達。此次獲選 The Holy Art Gallery 國際展覽，也讓《四季丹色》的作品履歷再添重要一筆。對於早已收藏原作的收藏者而言，作品從私人收藏走向國際策展平台，不僅代表創作獲得更多國際觀眾看見，也為原有收藏增添新的國際展歷與文化意義。
由於此次展覽採取數位影像展出形式，《四季丹色》原作仍由收藏者持有，無須跨國運輸，即可透過數位展示方式於阿姆斯特丹與來自不同國家的藝術作品共同展出。值得一提的是，與《四季丹色》同步參與 The Holy Art 評選的另一件作品 《芝加哥印象》，此次也同樣獲選，形成兩件作品同步獲得國際策展團隊肯定的雙喜訊。
從臺灣民謠《四季紅》所孕育出的文化記憶，到阿姆斯特丹的國際藝術展覽，《四季丹色》透過色彩、肌理與生命意象，跨越地域與語言，將屬於臺灣的文化情感轉化為國際觀眾都能感受的視覺語言。而此次入選，除了屬於創作者的藝術里程碑，也是一份由作品、創作者與收藏者共同累積而成的喜悅與榮耀。
此篇文章最開始出處為: 從《四季紅》走向國際！《四季丹色》入選 The Holy Art Gallery 阿姆斯特丹展
